แม้ว่าคำว่า 'thrash metal' อาจยังไม่ได้เป็นที่ยอมรับในปี 1982 แต่อัลบั้มหลายอัลบั้มก็ปรากฏตัวขึ้น ซึ่งจะพิสูจน์ได้ว่ามีความสำคัญอย่างเหลือเชื่อต่อการกำเนิดของแนวเพลงใหม่ ซึ่งรวมถึงความพยายาม ของวงดนตรีในแคนาดากลุ่มนี้ในปีที่สองด้วย ในกรณีนี้ เพลงที่ร้องโดย Steve “Lips” Kudlow และ Dave Allison คือเพลง March of the Crabs และ เพลง 666 ยังคงเป็นเพลงประจำปาร์ตี้ Headbanger
24. Rose Tattoo – Scarred for Life
'Tattoo rock' อาจเป็นคำอธิบายที่เหมาะสมของ Rose Tattoo แห่งประเทศออสเตรเลีย - ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นตัวอย่างจากเพลงที่มีอยู่ในอัลบั้มนั้นๆ แต่ยังรวมถึงปกอัลบั้มที่ลงหมึกอย่างหนักด้วย มือกีตาร์ Peter Wells และ Rob Riley เชี่ยวชาญด้านบลูซีร็อค โดยเฉพาะ เพลง Branded และ เพลงWe Can't Be Beaten
23. UFO – Mechanix
หลังจาก Michael Schenker ออกจาก UFO ไปในปี 82 แต่ Paul Chapman ที่มาแทนของเขา ยังคงขับเคลื่อนวงดนตรีด้วยงานกีตาร์ของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปินยอดเยี่ยมอย่างThe Writer, Let It Rain และ You'll Get Loveที่มักถูกมองข้าม. แต่น่าเสียดายที่ชายที่รู้จักกันในชื่อ 'Tonka' ได้อยู่บนยาน UFO เพียงหนึ่งครั้งเท่านั้น...
22. Dead Kennedys – Plastic Surgery Disasters
บางคนบอกว่ากีตาร์แนว Punk เป็นแนวที่ไม่หลากหลายและคาดเดาได้ง่าย คนพวกนั้นเขาคงไม่เคยรู้จัก East Bay Ray ที่มีสไตล์เซิร์ฟพังค์-แจ๊ส (มักถูกกรองผ่าน Echoplex) ตลอดทั้ง LP สุดคลาสสิกนี้ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Bleed for Me และ Moon Over Marin
21. Motörhead – Iron Fist
อัลบั้มสุดท้ายของ Motörhead ที่มีไลน์อัพคลาสสิกอย่าง Lemmy/Fast Eddie/Philthy Phil แม้จะเป็นไลน์อัพที่ดูไม่หนักแน่นแบบ Overkill หรือ Ace of Spades แต่ก็ยังอัดแน่นด้วยคุณภาพอยู่ และ Strat ของ Fast Eddie ก็มีบทบาทสำคัญในเพลงที่รู้จักกันดี นั่นคือเพลงไตเติ้ลที่เปิดอัลบั้มอย่างรวดเร็ว
20. Twisted Sister – Under the Blade
ในที่สุด Twisted Sister ก็ได้รับความนิยมอย่างล้นหลามจากเพลงแนว Melodic-Metal ที่ได้รับการอนุมัติจากเอ็มทีวี แต่ในอัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาก็ยังหยาบอยู่ มือกีต้าร์ Jay Jay French และ Eddie Ojeda นำเสนอเพลงริฟที่ดุร้ายในเพลงอย่าง Tear It Loose ซึ่งเข้าใกล้ดินแดนแทรช และเพลงไตเติ้ล
19. George Thorogood – Bad to the Bone
ดนตรีร็อกแอนด์โรลแนวบลูส์สมัยก่อนได้รับความนิยมน้อยลงเรื่อย แต่ในช่วงต้นยุค 80 มีนักสู้ข้างถนนอย่าง George Thorogood ช่วยแก้ไขภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกนี้ด้วยการทำเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอาชีพของเขาด้วยเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มคลาสสิกนี้ ซึ่งมีกีตาร์สไลด์ที่ยอดเยี่ยมตลอด และสร้างมิวสิกวิดีโอที่สุดคลาสสิก
18. Whitesnake – Saints & Sinners
Whitesnake เข้าใกล้การพัฒนาระดับโลกอย่างต่อเนื่องด้วยข้อเสนอสตูดิโอที่ห้าของพวกเขา และการประสานงานกีตาร์คู่อย่าง Micky Moody กับ Bernie Marsden ที่ยังคงความสุดยอดและสมบูรณ์ โดยเฉพาะเพลง Young Blood และ เพลง Victim of Love ในขณะที่สองเพลงจะกลับมายิ่งใหญ่อีกครั้ง – คุณเห็นด้วยหรือไม่
17. Gary Moore – Corridors of Power
คุณเห็นด้วยหรือไม่ว่าเมื่อ Gary Moore ออกจาก Thin Lizzy ในปี 1979 อัลบั้มของอดีตวงของเขาเริ่มไม่เหมือนเดิม ไร้แรงบันดาลใจมากขึ้นเรื่อยๆ โดยที่ Moore ก็ลุกขึ้นสู้กับงานsoloเดี่ยวที่เติบโตอย่างรวดเร็วของเขา และในขณะที่เห็นได้ชัดว่าเขาจับตาดูชาร์ตเพลงอย่าง Always Gonna Love You เขาก็ยังสามารถทำลายคู่แข่งได้ โดยเฉพาะในช่วงเปิด End of the World
16. Asia – Asia
สุดยอกลุ่มคน ที่ประกอบไปด้วยอดีตสมาชิกของ ELP, Yes และ King Crimson จะเป็นอย่างไร? ไม่ต้องสงสัยเลย proggiest ของ prog ใช่ไหม? ผิด! การเปิดตัวโดย Asia จริงๆ แล้ว (ในบางครั้ง) นั้นสอดคล้องกับเพลงร็อคกระแสหลักในยุคนั้นมากกว่า โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงฮิตของสหรัฐฯ เพลง Heat of the Moment และ Steve Howe ได้ปล่อยให้นิ้วของเขาโลดแล่นไปจนจบท่วงทำนอง
15. Toto – Toto IV
แม้ว่านี่จะไม่ใช่เสียงกีตาร์ที่หนักหน่วงเหมือนเพลงอื่นๆในการจัดอันดับ แต่นี่คือการเสนอ โซโล Rosanna แบบคลาสสิกของ Steve Lukather และเราขอนำมาอยู่ในการจัดอันดับของปี 82 ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นปีที่ยอดเยี่ยมในอาชีพการทำงานของ Lukather นอกเหนือจากความสำเร็จของ Toto IV แล้ว เขายังได้ร่วมแสดงใน Thriller ของ Michael Jackson และมอบริฟฟ์คลาสสิกให้กับ Beat It
14. Stray Cats – Built for Speed
ในขณะที่ชาวร็อคทั้งหลายหมุนวอลลุ่มของตู้ Marshall ไปที่เบอร์10 แต่วง Stray Cats เป็นวงที่แตกต่างและน่ายินดีที่สุดในปี 82 โดย Brian Setzer ได้นำผู้ยิ่งใหญ่ในสมัยก่อนอย่าง Duane Eddy และ Eddie Cochran มาแสดงในรายการStray Cat Strut, Rock This Town และ Runaway Boys
13. Charged GBH – City Baby Attacked by Rats
คลื่นลูกใหม่ของแนว Punk แห่งเกาะอังกฤษได้ถือกำเนิดขึ้นในปี 82 ที่ดุร้ายและรุนแรงกว่ารุ่นก่อนมาก
โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงเปิดตัวของวง Charged GBH คือเพลง City Baby Attacked by Rats
มือกีตาร์ Colin “Jock” Blyth เป็นผู้นำในเพลง Time Bomb และ เพลง Wardogs
12. Discharge – Hear Nothing See Nothing Say Nothing
เช่นเดียวกับวง Charged GBH Discharge ที่ได้รับการยกย่องจากเกาะอังกฤษ ได้นำเสนอวง Punk ที่เข้มข้นกว่ามาก และยังออก LP ครั้งแรกของพวกเขาในปี 82 มือกีตาร์ Bones ร่ายมนตร์อย่างเมามันส์ในเพลงประกอบที่ไพเราะเช่นเพลง The Nightmare Continues และ เพลง Protest and Survive หลังถูกปกคลุมด้วยเชื้อแอนแทรกซ์
11. Venom – Black Metal
สัญลักษณ์ซาตานได้ถูกกล่าวถึงเป็นอย่างมากโดยชาวเมทัล เมื่อปี 82 ยกตัวอย่างเช่น เพลง The Number of the Beast ของ Maiden รวมไปถึง เพลง Anvil 666 และแน่นอน อัลบั้มสุดคลาสสิกนี้ ทำให้เกิดแนวเพลง Black Metal ตามชื่อของเพลงๆนี้ มีวงดนตรีเมทัลไม่กี่วงที่เร็วพอๆ กับ Venom และมือกีตาร์ Jeffrey “Mantas” Dunn ก็ไม่มีปัญหาในการตาม เพลงคลาสสิกอย่างเพลงเปิดของอัลบั้ม
10. Michael Schenker Group – Assault Attack
เมื่อพูดถึงงานกีตาร์สเตอร์ลิงของ Michael Schenker ผลงานของ Michael Schenker ช่วงปลายทศวรรษ 1970 กับ UFO และการเปิดตัว MSG มักมีการพูดถึงอยู่เสมอ
แต่ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตามเพลง Assault Attack ไม่ได้รับความนิยมมากเท่าที่ควร แต่ทว่าฝีไม้ลายมือ ในการเล่นกีตาร์ของชาวเยอรมันผู้นี้ยอดเยี่ยมที่สุด เช่นเพลง Rock You to the Ground, เพลง Samurai และ เพลง Desert Song
9. Rush – Signals
วง Rush ได้ใช้เสียง Electro-Synth ในงานตัวเองมากขึ้น แต่ก็ยังมีที่ว่างสำหรับ Alex Lifeson มือกีตาร์ ให้วาดลวดลายของตัวเองลงไปได้ – โดยเฉพาะ Solo ที่โดดเด่นในเพลง The Analog Kid และเพลง TheWeapon ในขณะที่ Digital Man มีโอกาสได้เหยียบเอฟเฟคก้อน Chorus ของเขามากขึ้น
โฆษณา
ถึงแม้จะต้องเล่นโชว์ที่หนักหน่วง แต่การทำหน้าที่ร้องและเล่นเบสของเขาผนวกเข้ากับเสียง Synth ที่มีจำนวนมาก ขึ้นเรื่อยๆ Geddy Lee ยังคงเป็นมือเบสที่ดีที่สุดในแนวร็อก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสองเพลงที่โด่งดังที่สุดของอัลบั้ม ได้แก่เพลง Subdivisions และ เพลง New World Man 8. Bad Brains – Pay To Cum
ในปี 1981 ได้มีการเปิดตัว Classic Hardcore ครั้งแรก มีวง Black Flag's Damaged และ วง EPs จาก Minor Threat แต่อีกหนึ่งปีต่อมา มีการเปิดตัวอีกวงนึงชื่อ Bad Brains ซึ่งได้เพิ่มความเข้มข้นขึ้นไปอีกระดับหนึ่ง
มือกีต้าร์ Dr. Know ได้มีการประยุกต์ดนตรีรอบตัวเขา ตั้งแต่จังหวะเร็วอย่างสายฟ้าแลบ ( Pay to Cum ) ไปจนเพลงฟังสบายๆ ( I Luv I Jah ) และ ( The Regulator )
ในขณะที่บางวงและบางอัลบั้มได้รับการเน้นปูพิ้นทางที่จะทำให้เกิด Thrash และ Speed Metal (Anvil, Twisted Sister, Venom ฯลฯ ) แต่ก็ไม่มีสตูดิโอไหนยอมรับเพื่อนำวงเหล่านั้นมาทำอัลบั้ม แต่จากความ พยายามในสตูดิโอครั้งที่สี่ของพวกเขา - Fast As A Shark
ได้สร้างความตื่นเต้นบนสายเหล็กทั้งหกสาย ในขณะที่มือกีตาร์ Wolf Hoffman ริฟและโซโล่ และ Herman Frank ได้รับการยกย่องในอัลบั้มนี้ ถึงแม้ไม่ได้ร่วมเล่น - แต่ก็ยังช่วยจุดประกายให้กับ เพลงไตเติ้ลและเพลง Shake Your Heads อีกด้วย
6. Scorpions – Blackout
ร็อคเกอร์ชาวเยอรมันเขายังคงพัฒนาเพลงแนว Arena Rock ของพวกเขาต่อไปในสตูดิโอที่แปดของพวกเขา เพลง Blackout และในขณะที่ เพลง No One Like You ได้มีการนำเสนอผลงานกีตาร์ที่ยอดเยี่ยมและเป็น เพลงฮิตทางวิทยุของอัลบั้ม เป็นเพลงไตเติ้ลที่มีเพลงโซโลที่ดีที่สุดของ Matthias Jabs ซึ่งเขานำเสนอตลอดทั้งเพลง
5. Rainbow – Straight Between the Eyes
ในขณะที่อัลบั้มที่สองของ Rainbow นำโดย Joe Lynn Turner นักร้องนำยังคงดำเนินต่อไปใน “ทิศทางที่ เป็นมิตรต่อวิทยุ” เหมือนกับอัลบั้มก่อน (โดยเฉพาะในเพลงฮิตอย่าง Stone Cold ) ยังมีอีกหลายเพลงที่ นำเสนอซาวด์ Strat อย่างเช่น เพลง Death Alley Driver ของ Ritchie Blackmore , Power และ เพลง Miss Mistreated เป็นต้น
4. Kiss – Creatures of the Night
หลังจากหลายอัลบั้มที่ผ่านมาได้แสดงให้เห็นว่าพวกเขาได้ห่างไกลจากความเป็น Hard ’n’ Heavy แบบในปี 1974-'77 ของพวกเขา Kiss ก็ดูจะหิวกระหายและมุ่งความสนใจไปที่ความพยายามที่จะกลับไปแนวเดิมของ เขาในสตูดิโอครั้งที่ 10
ถึงแม้ว่าเราจะเห็น Ace Frehley บนปกอัลบั้ม แต่จริงๆแล้วมีนักกีตาร์หลายคนที่มาเป็นมือปืนโซโล่ให้ อย่างเช่น Robben Ford, Bob Kulick, Steve Farris และชายที่ชื่อว่า Vinnie Vincent ก็จะเข้ามาแทนที่ Ace ในเวลาต่อมา
แม้จะมีผู้เล่นหมุนเวียนกันมากมาย แต่ Creatures ก็เต็มไปด้วยโซโลที่น่าจดจำ - ใช้โทนเสียงตั้งแต่ shred (เพลงไตเติ้ล) ไปจนถึงแบบเรียบง่ายแต่ได้ผล ( I Love It Loud ) และเพลงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ที่น่าประหลาดใจ ( I Still Love You )
3. Van Halen – Diver Down
หลักฐานที่แสดงว่า Van Halen อยู่ในจุดสูงสุดของอาชีพมือกีตาร์ คือเมื่อพวกเขาสามารถเร่งออกอัลบั้มได้ ค่ายเพลงของพวกเขาได้บังคับให้พวกเขากลับมาที่สตูดิโอหลังจากทำเพลงฮิตด้วยซิงเกิ้ลเดี่ยว (Oh) Pretty Woman และทำได้ดีเท่ากับ Diver Down. ถึงแม้ว่าเพลงนี้จะมีการนำไป Cover มากที่สุด แต่ต้นฉบับกลับกลายเป็นเพลงได้รับความนิยมต่ำที่สุดในนาม Van Halen แต่ Eddie ก็ฉายแสงในสองบทเพลงได้แก่ เพลง Cathedral และ เพลง Little Guitars (Intro) และ Gonzo riffing บน Hang 'em High , Little Guitarsและ The Full Bug และหากคุณยังคิดว่า Eddie มีคุณสมับติไม่ถึงในการจัดอันดับ ปี 82 ก็อย่าลืมการแสดงสุดคลาสสิกของเขาใน เพลง Beat It ของ Michael Jackson ซึ่งปรากฏตัวในปีเดียวกับ Diver Down
2. Judas Priest – Screaming for Vengeance
หลังจากที่อัลบั้ม British Steel ประสบความสำเร็จ เหล่านักบวชก็ได้นำเสนออัลบั้ม Point of Entry ต่อทันที่ แต่หลังจากนั้นเหล่านักฟังเพลง Heavy Metal บางคนมีความเป็นกังวลเล็กน้อยเกี่ยวกับผลงานถัดไปของเหล่า นักบวชจาก Birmingham ว่าจะออกมาเป็นยังไงกันแน่ แต่กลายเป็นว่าไม่ต้องกังวลไป เมื่อ Glenn Tipton และ K.K. Downing นำเสนอผลงานกีตาร์ที่ดีที่สุดของพวก เขาใน The Hellion/Electric Eye เพลงไตเติ้ล และ You've Got Another Thing Comin' ควรค่าต่อการหา มาฟังอย่างยิ่ง
1. Iron Maiden – The Number of the Beast
มีคำถามว่า "เมื่อ Iron Maiden เปลี่ยนนักร้องนำจะทำให้วงตกต่ำลงหรือไม่?" แต่ค่อนข้างตรงกันข้ามจริงๆ ด้วยการที่ Bruce Dickinson เข้ามาแทนที่ Paul Di'Anno ทำให้ Maiden ได้นำเสนอการทำงานที่ดีที่สุดใน ชีวิตของพวกเขา แถมยังมี Dave Murray และ Adrian Smith ที่ยังคงเป็นหนึ่งในคู่หูกีตาร์ชั้นนำในเพลงไตเติ้ล Run to the Hills และ Hallowed By Thy Name โดย Steve Harris ควบเสียงเบสของเขาอย่างสนุกสนาน ผลลัพธ์ที่ได้คือ: Number of the Beast เป็นความก้าวหน้าทางการค้าระดับโลกของ Maiden และในปีต่อไป Maiden ได้เป็นผู้นำสูงสุดแห่งวงการ